Лучшие театральные постановки «Мастера и Маргариты»

Казалось бы, в романе Михаила Булгакова уже есть всё, что может усложнить жизнь постановщику: несколько сюжетных линий, десятки персонажей, Москва 1930-х, древняя Иудея, дьявольская свита, история любви и роман внутри романа.

Но, возможно, именно поэтому «Мастер и Маргарита» так притягивает театр.

Каждая новая постановка неизбежно становится выбором. Что оставить в центре истории? Воланда и его свиту? Мастера, который не смог защитить собственное произведение? Маргариту, готовую бросить привычную жизнь ради любви? Или Понтия Пилата, который на протяжении веков продолжает спорить с собственным решением?

Вспоминаем самые интересные сценические воплощения романа — и смотрим, как по-разному театр разговаривает с одним из самых загадочных текстов русской литературы.

«Мастер и Маргарита» Юрия Любимова: роман, который наконец вышел на сцену

Постановка Юрия Любимова в Театре на Таганке занимает в истории романа особое место. Премьера состоялась в 1977 году, и спектакль стал первым сценическим прочтением «Мастера и Маргариты».

Любимов не пытался превратить сложный булгаковский роман в последовательный и понятный сюжет. Напротив, постановка сохраняла его многослойность: Москва существовала рядом с древней Иудеей, история Мастера — рядом с историей Иешуа, а сам Автор и его Роман становились отдельными героями спектакля.

Именно эта форма позволила театру не столько пересказать роман, сколько передать ощущение постоянного движения между разными временами и реальностями.

В центре постановки оказался один из главных булгаковских вопросов: можно ли уничтожить мысль, текст, человека, и что остаётся после этого?

Ответ зрители знали заранее. Но на сцене Таганки он звучал особенно остро: рукописи не горят.

Валерий Белякович: масштаб, свет и булгаковская Москва

Совсем другую театральную оптику предложил Валерий Белякович. Его «Мастер и Маргарита», впервые поставленный в 1990-е, существует на сцене уже несколько десятилетий, и за это время стал одним из самых узнаваемых спектаклей по роману.

Здесь Булгаков превращается в большое, почти космическое зрелище.

Многофигурная пластика, музыка, свет, фантастические костюмы и масштабное сценическое пространство создают мир, где герои словно существуют сразу в нескольких измерениях. МХАТ имени Горького описывает постановку как спектакль, в котором персонажи появляются среди парящих в воздухе металлических листов-скрижалей, а мистический свет и пластика становятся важной частью сценического языка.

Но за внешней масштабностью остаётся то, без чего «Мастер и Маргарита» перестаёт работать.

Любовь. Страх. Предательство. И вечный вопрос о том, что происходит с человеком, когда однажды он выбирает компромисс.

Сергей Алдонин: зритель внутри булгаковского мира

Постановка Сергея Алдонина существует уже больше двадцати лет, но до сих пор продолжает собирать зрителей. Первоначально спектакль был поставлен в мастерской Марка Захарова, а сегодня идёт в Булгаковском доме.

Здесь особенно важна сама атмосфера. Булгаковский мир словно перестаёт быть далёкой литературной реальностью и приближается к зрителю. Мистика, чёрный юмор, трагедия и фарс существуют рядом — так же, как в самом романе.

Возможно, именно поэтому «Мастер и Маргарита» так трудно разделить на отдельные жанры. Это одновременно история любви, сатира, фантастика и философская притча, а также комедия.

Алдонин сохраняет эту жанровую неустойчивость и позволяет истории постоянно менять интонацию. Только что зритель наблюдал почти комическую сцену и через несколько минут оказывается внутри трагедии.

Почему «Мастера и Маргариту» продолжают ставить?

Наверное, потому что каждый режиссёр находит в романе собственную историю. Для одного это текст о художнике и власти. Для другого — разговор о трусости и ответственности. Кого-то притягивает Воланд и возможность построить на сцене мир, где реальность постоянно нарушает собственные правила.

А кто-то снова возвращается к истории Мастера и Маргариты — двух людей, которые пытаются сохранить друг друга внутри хаоса.

Именно поэтому «Мастер и Маргарита» никогда не становится просто литературной классикой.

Слишком много вопросов остаётся без устойчивого ответа. Кто здесь на самом деле наказывает, а кто спасает? Можно ли сохранить себя, когда мир требует от тебя компромисса? И действительно ли любовь способна стать единственной формой сопротивления хаосу?

Уже 25 и 27 сентября на сцене театра «Маска» свою версию романа представит Пётр Шерешевский.

Для режиссёра «Мастер и Маргарита» станет поводом поговорить о бремени таланта, цене компромисса с собственной совестью и любви как о единственной возможности сопротивляться хаосу.

А значит, у этой истории появится ещё одна интонация.

Потому что с «Мастером и Маргаритой» иначе, кажется, просто невозможно. Каждый раз, когда роман выходит на сцену, он немного меняется. И каждый раз снова спрашивает зрителя о том, что тот, возможно, предпочёл бы не спрашивать самого себя.