Опера, мюзикл, оперетта: основные музыкальные жанры

Где проходит граница между оперой, мюзиклом и опереттой? И проходит ли она вообще? Почему «Призрак Оперы» — это не опера, «Волшебная флейта» — по всем характеристикам оперетта, но всё равно считается оперой, а «Летучая мышь» находится на стыке жанров, совмещая комедию, французский водевиль и венскую оперетту? Разбираемся в статье.

Почему жанры часто путают?

Опера, оперетта и мюзикл используют схожие выразительные средства — музыку, вокал и драматургию, — а также стремятся к одной цели: рассказать историю и вызвать эмоциональный отклик. Кроме того, жанровое восприятие во многом определяется контекстом исполнения. Произведение, которое ставится в оперном театре, автоматически воспринимается как опера, даже если в нём есть диалоги и комедия. И наоборот: музыкальный спектакль на сцене драматического или музыкального театра почти всегда будет считаться мюзиклом.

Американский композитор, поэт и драматург, автор многих бродвейских мюзиклов Стивен Сондхайм точно сформулировал это различие:

“Жанр во многом определяется ожиданиями аудитории.”

Опера: музыка как основа драматургии

Опера родилась в Италии на рубеже XVI–XVII веков, в эпоху Ренессанса, когда флорентийская камерата мечтала возродить античную трагедию в её первозданной музыкальной форме. Одними из первых шедевров жанра стали «Дафна» и «Эвридика» Якопо Пери, положившие начало новой театральной традиции. Уже в XVII–XVIII веках опера стремительно завоевала всю Европу, приобретая особые черты в Италии, Франции, Германии и России, и формируя богатое разнообразие национальных школ и музыкальных стилей.

Для оперы важно, чтобы действие разворачивалось через пение. Классическая вокальная техника служит главным выразительным инструментом, оркестр становится полноправным участником драматургии, а музыка часто сложнее и глубже самого сюжета.

Жанр разнообразен и допускает множество вариаций. Так, «Волшебная флейта» Моцарта сочетает разговорные сцены, ярких персонажей и сказочный сюжет с счастливым финалом. Формально это зингшпиль — немецко-австрийский жанр XVIII–XIX веков с диалогами и музыкальными номерами, близкий к комической опере. Тем не менее сегодня произведение считается оперой, так как исполняется оперными певцами и давно входит в репертуар ведущих театров.

Оперетта: лёгкость, ирония и музыкальная изысканность

Оперетта возникла в XVIII–XIX веках как ответ на монументальность оперы, когда зрителям хотелось более лёгкого театра. Первые формы жанра появились во Франции, а окончательно он оформился в середине XIX века в Париже благодаря Жаку Оффенбаху, сделавшему оперетту популярной через сатиру, пародию на политику и общественные нравы.

К концу XIX века жанр обрел вторую родину в Вене, где венская традиция придала ему лиричность и изысканность. Вальсы Иоганна Штрауса, сочинения Франца Легара и Имре Кальмана создали ту блестящую, танцевальную и ироничную оперетту, которую мы знаем сегодня.

Для оперетты характерно чередование музыкальных номеров и диалогов, лёгкий и гибкий вокал, важна хореография. Сюжеты строятся на комедийных ситуациях с недоразумениями и сатирой. При этом жанр не является упрощённой оперой: музыкально он может быть очень виртуозным. Например, «Летучая мышь» Штрауса требует от исполнителей высокой вокальной техники и актёрского мастерства.

По сути, оперетта стала мостом между оперой и мюзиклом, сохранив классическую музыку и приблизив театр к зрителю.

Мюзикл: синтез музыки и драматического действия

Мюзикл — музыкально-театральный жанр, синтез драматического, хореографического, оперного и эстрадного искусств, где действие развивается в основном через песни, танцы и диалоги, сочетая комедию, драму, трагедию или фарс.

Как самостоятельный жанр зародился на рубеже XIX–XX веков в США. Исходной точкой часто считают постановку «Black Crook» в Нью-Йорке, а «золотой век» жанра, закрепивший его структуру, начался с премьеры «Оклахома!» в 1943 году.

В мюзикле музыка служит не просто сопровождением, а важным элементом сюжета: через песни персонажи выражают эмоции и продвигают историю, то есть происходит «игра через песню».

Общие черты и различия жанров

Границы между оперой, опереттой и мюзиклом остаются подвижными. Все три жанра используют музыку как средство повествования, однако расставляют разные акценты: опера сосредоточена на музыкальной драматургии, оперетта добавляет лёгкость и юмор, а мюзикл превращает песню и танец в продолжение сценического действия. Жанровая принадлежность нередко определяется традицией исполнения и культурным контекстом.

Что посмотреть в Московском Дворце Молодёжи?

В XXI веке мюзикл остаётся живым и разнообразным жанром, сочетая традиционные принципы музыкального театра с современными темами, стилями и технологиями. В современном музыкальном театре постановки Московского дворца молодежи служат ярким примером динамичности и разнообразия жанра. В последние годы здесь шли признанные спектакли, такие как «Призрак Оперы», «Чикаго», «Красавица и чудовище» и «Кошки».

Сейчас в МДМ идут не менее масштабные постановки, и чтобы вам было проще сориентироваться и выбрать спектакль по вкусу, мы подготовили подборку текущих постановок, которые идут прямо сейчас.

Мюзикл «Последняя сказка»

Мюзикл с масштабными декорациями, красочными костюмами и живым оркестром.

История переносит зрителей в волшебный мир «Тысячи и одной ночи», полный сказочных дворцов, караванов и шумных базаров. Молодая пара из современной Москвы неожиданно попадает в эту вселенную, где встречается с Аладдином, Джинном, Али-Бабой, Шахерезадой и султаном. Невероятные приключения помогает героям разобраться в себе и заново влюбиться в друг друга.

В мюзикле звучит суперхит Таркана «Şıkıdım», а хореографию создала Ирина Кашуба, известная работами над мюзиклами «Шахматы» и «Ничего не бойся, я с тобой». Постановку осуществила команда «Бродвей Москва» во главе с продюсером Дмитрием Богачёвым, подарившая российскому зрителю «Призрака Оперы» и «Mamma Mia!».

«МАММА МИМО! Или мюзикл пошёл не так»

«МАММА МИМО!» — это мюзикл внутри мюзикла, где любимые песни группы ABBA звучат в неожиданном пародийном ключе, а зрители становятся свидетелями постановки спектакля буквально в режиме реального времени.

Любительский театр неожиданно получает шанс поставить настоящий мюзикл. Команда берётся за дело с энтузиазмом, но в день премьеры всё идёт наперекосяк: спонсор требует изменений, чтобы угодить своей тёще, исполнительница главной роли попадает в больницу, декорации рушатся, актёры путают реплики… В результате сцена превращается в фейерверк абсурдных и смешных ситуаций.

Лёгкий, остроумный и невероятно живой спектакль, который гарантирует смех до слёз и подарит отличное настроение.

Мюзикл «Первое свидание»

Романтический комедийный мюзикл от сценариста сериала «Сплетница» и композиторов Disney возвращается на московскую сцену в новой версии! История о первой встрече финансиста и свободолюбивой художницы, устроенной им друзьями, по-прежнему полна остроумных диалогов, ярких музыкальных номеров и трогательных моментов, однако постановочные решения для большой сцены театра «Маска» и доработанная пьеса делают знакомый сюжет о свидании вслепую ещё ближе и современнее. Он – строгий финансист, она – независимая художница: их знакомство наполнено неловкими паузами, смешными совпадениями и неожиданными советами от хора из голосов друзей, раздающихся в голове каждого.

Музыкальная комедия «Элементарно, Хадсон! Дело о Собаке Б.»

История знаменитой собаки Баскервилей предстает в неожиданном свете: Холмс и Ватсон, миссис Хадсон, профессор Мориарти, сэр Генри и даже музыкальная банда «Союз рыжих» оказываются втянуты в вихрь тайн, авантюр и комических недоразумений. Здесь найдётся место и классическим интригам, и музыкальным номерам, и неожиданным поворотам сюжета.

В центре внимания — неподражаемая миссис Хадсон, которая выходит из тени и берёт расследование в свои руки. Самое крутое дело Шерлока Холмса превращается в комедию для всей семьи: ломаем стереотипы и из детективного триллера получаем очень смешную и непредсказуемую историю. Так кем же окажется наводящий ужас монстр?.

Мюзикл «День влюбленных»

Как организовать свадьбу мечты и не сойти с ума? В версии мюзикла «День влюблённых», созданной специально для большой сцены, – ещё больше драйва, сумасшедших эмоций и живого юмора, отвечающего сегодняшнему дню.

У Джесс и Дэвида – идеальные отношения. До тех пор, пока в предсвадебной суете не объявляются тёща, подружки и даже бывшие со своими авторитетными мнениями. Несмотря на их деятельное участие в подготовке к торжеству, влюблённые дают убедительный ответ на вопрос о том, как выжить под шквалом чужих ожиданий, не потерять себя и не забыть, зачем вы вообще это затеяли.

Современный ритм, яркая режиссура, зажигательные номера, актуальные визуальные решения и песни, которым хочется подпевать: всё, за что зрители полюбили этот спектакль, теперь на новом уровне.